展览主题：迎牛年何宝森十牛禅画展

出品人：张宝华

策展人：张宝华 孙劲松 林伟 江明洋

独立策展人：张晟耀

学術委员会：苏士澍 尹力 贾志仁 龚田夫 王志洁 林伟 李林芳 楊东 董伟

主办单位：上海优谛智能家居有限公司

承办单位：感叹号文化传播（北京）有限公司

协办单位：中国书画收藏家协会

华益公益基金会光墨美育基金

清华大学老科协艺委会

清华大学老教授书画院光墨艺术研究院

北京政和宫宫廷珐琅彩公司

北京逹龍上东文化公司瀚墨云桥

成都光墨文化艺术公司 光墨书院

北京西城美协清秘阁

辽宁东港盛唐幼儿美育培训中心

云南曲靖乔光幼儿美育培训中心

法国中西文化发展研究会

开幕时间：2020年12月20日下午3点

展览时间：2020年12月20日——12月30日

地 址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区工美楼一层感叹号艺术空间

(导航798感叹号艺术空间在星巴克对面)

《五牛图 》

尺寸：136x68cm

“光墨”的定义，是何宝森先生通过对自己作品的研究与实践首先提出来的。半个世纪以来，他用传统的国画材料，综合传统技法皴、点、勾、染的绘画形式与西方印象派、现代艺术语言，创作出自己的独特绘画语言及风格，这些作品倾注了他几十年来的心血与实践。何宝森先生用深厚传统的绘画功底与艺术修养，结合了他对事物敏锐观察以及对西方文化艺术脉络的掌控，以严谨态度，用传统笔墨的精湛笔法布置意境，把墨法变化融入印象派对光和色探讨与研究之中，用光墨描写对象并通过色彩的变化，把西方绘画中“色随光变”的科学原理引进到中国画当中来，把千百年来“随类赋彩”的施彩原则，提升到“随‘光’赋彩”的艺术新境界，以中国水墨技法为基础，吸收西方画的光影技法，开创了既有中国水墨画韵味、又有西方油画美感的“光墨画”技法，推动了今日中国画的变革，可以说这是中国画从古典主义走向现代主义的大胆尝试，把中西方绘画技巧的各自优点放大并融合到作品当中，这是他七十多年对艺术探索的成就，也是对美术史的巨大贡献：“有笔方有墨，有光方有色”。

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

何宝森小放牛系列极富生活乐趣，这是长期观察与深入生活，对牛的动作习性熟记于心。生动地呈现出牛在田园舒适与自在的场景：耕地、吃草、奔跑、悠闲、啃蹄、蹭痒、时而倔犟又时而温顺，卧笔皴擦，勾勒点染，明净浑厚，言简又生动传神；何宝森笔下的牧童悠然漫步、读书、熟睡、放风筝、嬉戏、垂钓等寥寥数笔勒出的牧童的童真。何宝森创作的小放牛系列作品，是用古人李白、苏轼、孟浩然、杜甫、普照禅师、吴承恩等一首首诗词意境创作出小放牛系列作品，也是一幅幅生机盎然的田园牧歌，藉由牧童与牛的亲密无间嬉戏，展现了人们在春夏秋冬四时诗意美感。

《十牛图之一寻牛》

尺寸：136x68cm

十牛图以宋太白山普明禅师，和宋梁山廓庵僧远和尚所作十牛图颂最为著名。禅门十牛图，喻示禅宗修心的十个阶段分成未牧、初调、受制、回首、驯伏、无碍、任运、相忘、独照、双泯十个阶段，其着眼点在于调心证道，以人牛不见、心法双亡为最高境界。何宝森先生通过十牛图为引以当下生活为主题，融合光墨画法完成十牛禅作品，分为寻牛、見迹、見牛、得牛、牧牛、骑牛帰家、忘牛存人、人牛俱忘、返本还源、入廛垂手十牛禅意图。何宝森先生的作品正像寒山所说的“无物堪比伦，教我如何说”，绘画本身已经超越了过去、现在和未来的区隔、参入、无相本体的艺术最高境界。

张宝华

2020年12月8日

《五牛图》

尺寸：136x68cm

《五牛图自古》

尺寸：136x68cm

《十牛图之二見迹》

尺寸：136x68cm

《十牛图之三見牛》

尺寸：136x68cm

《十牛图之四得牛》

尺寸：136x68cm

《十牛图之五牧牛》

尺寸：136x68cm

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

《小放牛系列之一》

尺寸：45x68cm

艺术家：何宝森

何宝森 号忘山， 1938年生，著名画家、雕塑家、书法家、美术教育家，光墨画派创始人，中国工艺雕塑专业委员会会长，清华大学美术学院教授，清华大学美术学院老教授团团长，亲手为日本东京八王寺创作的《牛头明王》铸铜佛像，被万众供奉朝拜。何宝森先生还创作了许多广为人知的艺术作品。如香港天坛大佛、昆明东骧神骏、唐山的李大钊像、北京的陆羽像、三亚的南海龙王和山体巨雕老子像，日本东京《弥勒百字图》壁画，中南海紫光阁《彩陶艺术》壁画等。